LAB 1: El-symphony

SOUNDLAB to podróż, w której słuchacze odwiedzą surrealistyczne przestrzenie, gdzie czeka sonorystyczna awangarda. Pierwsza odsłona projektu to spotkanie z prekursorami elektroniki.

15 tysięcy kilometrów taśmy radiowej przeszło przez ręce Eugeniusza Rudnika podczas jego 50-letniej pracy muzycznej. Dziś Rudnik jest żywą legendą, inspiracją dla artystów eksperymentalnego techno, ambientu, nurtu industrialno-bruitystycznego czy włączania elektroniki do muzyki klasycznej.

Kazimierz Serocki jest znany przede wszystkim jako jeden z organizatorów „Warszawskiej Jesieni”. „Pianophonie” to jego ostatnia kompozycja i pierwsza z użyciem środków muzyki elektronicznej. Elektronika w tym utworze jest potraktowana jako jeden z instrumentów orkiestry. Zdaniem Zygmunta Krauze, pianisty, Serocki jest „najbardziej wysublimowanym polskim kompozytorem w dziedzinie instrumentacji. Jego pomysły brzmieniowe były wyjątkowo nowatorskie, a zarazem wygodne dla wykonawców”. Eksperymenty brzmieniowe tego pokolenia twórców umożliwiły nowej generacji spojrzenie na muzykę w nowym wymiarze.

Skupienie się na brzmieniowości ubranej w minimalistyczną formę stały się znakiem rozpoznawczym jednego z popularniejszych twórców muzyki w XX wieku – Philipa Glassa. Muzyka z filmów „Godziny”, „Truman Show” czy jego „Amerykańskich czterech pór roku” to pokaz indywidualnego języka głęboko osadzonego w kulturze popularnej.