Das International Lutosławski Youth Orchestra (ILYO) ist ein internationales Ensemble, das sich aus Studierenden und jungen Absolventen von Musikhochschulen aus aller Welt zusammensetzt. Die Besetzung wird jedes Jahr aus Hunderten von Bewerbungen neu zusammengestellt. Es ist ein Auswahlverfahren, das das ILYO zu einem der wenigen Projekte dieser Art in ganz Europa macht. Das Orchester hat bereits auf einigen der renommiertesten Bühnen Europas gespielt: im Gewandhaus zu Leipzig, im Konzerthaus Berlin und im Nationalen Forum für Musik in Wrocław. Jedes Jahr gastiert es in der Philharmonie in Szczecin, wo das Projekt seit seiner Gründung im Jahr 2013 dort sein Zuhause hat.
Grażyna Bacewicz ist zweifellos ein schöpferisches Phänomen. Ja, ein Phänomen von Weltrang, schrieb Stefan Kisielewski im Jahr 1964. Und tatsächlich, die Komponistin war ein wahres Energiebündel. Das Komponieren verband sie mühelos mit einer Karriere als Geigenvirtuosin von internationalem Format. Der Erste Weltkrieg war die Kulisse ihrer Kindheit, der Zweite der Rahmen, in dem ihr erstes Orchesterwerk entstand – die Ouvertüre für Orchester. Das 1943 im von den Deutschen besetzten Warschau komponierte Werk ist eine kurze, aber äußerst ausdrucksstarke Komposition, die rhythmischen Schwung mit ausdrucksstarken Kontrasten verbindet.
Im Gegensatz zu Bacewicz träumte Jean Sibelius zwar von einer Karriere als Geigenvirtuose, wurde jedoch nie einer. Seine Ambitionen als Instrumentalist wurden bei den Vorspielen für die Wiener Philharmoniker erfolgreich unterbunden. Das Urteil der Jury – nicht schlecht – war zugleich mit dem diskreten Hinweis verbunden, der Künstler solle einen anderen beruflichen Weg in Betracht ziehen. Genau das tat er und wurde zu einem der bedeutendsten skandinavischen Komponisten der Geschichte. Sein Violinkonzert gehört heute zu den meistgehörten Werken dieser Gattung. Es ist ein Meisterwerk, das Sibelius selbst als Solist niemals zufriedenstellend hätte aufführen können. Vielleicht war gerade sein unerfüllter Traum von einer Karriere als Geigenvirtuose sowohl der Grund für die Entstehung dieses großartigen Werks als auch dafür, dass er nie wieder ein weiteres Violinkonzert schrieb.
Das Violinkonzert von Sibelius, gespielt von Hilary Hahn (Violine) und dem Orchestre philharmonique de Radio France unter der Leitung von Mikko Franck:
„Bilder einer Ausstellung“, ursprünglich von Modest Mussorgski als umfangreicher, zehnteiliger Zyklus von Klavierminiaturen komponiert, ist bis heute sein berühmtestes Werk, auch wenn es einen großen Teil seiner Popularität Maurice Ravel verdankt. Ein halbes Jahrhundert nach der Entstehung des Originals bearbeitete der französische Komponist das Werk für großes Sinfonieorchester, verwandelte es in ein brillantes Schaustück orchestraler Farben und katapultierte es in den Kanon des Konzertrepertoires. Die „Bilder“ sind Mussorgskis musikalische Antwort auf eine posthume Ausstellung mit Werken seines Freundes, des Malers, Architekten und Bühnenbildners Wiktor Hartmann. Der Komponist übertrug zehn der suggestivsten Arbeiten des Künstlers in die Sprache der Klänge und schuf so einen Zyklus von außergewöhnlicher bildhafter Kraft. Zugleich brachte er seine eigene Präsenz in die musikalische Erzählung ein – in Gestalt der wiederkehrenden „Promenade“, eines musikalischen Leitmotivs, das das Publikum von Bild zu Bild führt. Mussorgskis Genie und seine außergewöhnliche Fähigkeit, die Welt mit Klängen zu malen, inspirierten spätere Generationen von Komponisten. Es entstanden mehrere Dutzend verschiedene Orchesterbearbeitungen des pianistischen Meisterwerks. Keine jedoch erreicht die Kunstfertigkeit, Farbigkeit und Präzision von Ravels Fassung. Sie ist die bekannteste sinfonische Gestalt der Komposition. Sie fasziniert und berührt das Publikum ungebrochen seit mehr als einem Jahrhundert.
Bilder einer Ausstellung von Mussorgski, gespielt vom hr-Sinfonieorchester Frankfurt unter der Leitung von Alain Altinoglu:
