KARŁOWICZ FEST | Episode auf einer Maskerade

Die Dramaturgie dieses Konzertabends ist so gestaltet, dass sie in einer klaren dramaturgischen Klammer mündet. Sie führt vom Beginn von Mieczysław Karłowiczs künstlerischem Weg bis zu dessen jähem, tragischem Ende. Don Juan von Richard Strauss, der den Abend eröffnet, kann als Symbol für die jugendliche Phase seines Schaffens gesehen werden – die Zeit seines Berliner Studiums, seiner Faszination für die neue Musik und der Entdeckung seiner eigenen Sprache. Der zeitgenössische Strauss war für Karłowicz einer der wichtigsten Komponisten seiner Zeit. Er beeindruckte ihn durch Größe, Fantasie und die Kühnheit seiner Orchestrierung. Karłowicz suchte nach seinen Werken, analysierte die Partituren und wandte sich bewusst dem Neuen zu.

Zwei weitere Werke versetzen uns bereits in die letzte Phase seines Lebens. Die traurige Geschichte op. 13, fertiggestellt im Juli 1908, ist eine äußerst ergreifende Komposition. Karłowicz entwarf dazu kein detailliertes Programm, doch in seinen Äußerungen findet sich ein deutlicher Hinweis darauf, dass das Musikstück die Psychologie eines Menschen zeigt, der vor einer endgültigen Entscheidung steht und einen inneren Kampf zwischen dem Wunsch nach Leben und dem wachsenden Gedanken an dessen Ende ausfechtet. Die Musik entfaltet sich langsam in einem dunklen, satten Orchesterklang und führt zu einem Höhepunkt von enormer Ausdruckskraft.

Ergänzt wird das Programm durch Episode auf einer Maskerade – ein besonderes Werk, das Karłowicz unvollendet hinterließ und das nach seinem Tod von Grzegorz Fitelberg vervollständigt wurde. Dank der im Zimmer des Komponisten gefundenen Unterlagen konnte das Konzept des Werkes nahezu vollständig rekonstruiert werden. Fitelberg beschrieb diese Musik als Bild einer wirbelnden, ausgelassenen Maskenballmenge, in der eine von Sehnsucht und Leidenschaft ergriffene Gestalt erscheint und unter den Menschen nach jemandem sucht, den sie verloren hat. Als sie ihn endlich findet, bringt die Begegnung keine Erfüllung. Es fallen die Worte: Ich kenne dich nicht … Was vergangen ist, kehrt nicht zurück, die Karłowicz selbst am Rand der Partitur notiert hatte. Die Menge reißt sie weiter mit, und das Gefühl bleibt unerfüllt.

Das Motiv aus Eine traurige Geschichte gab später Anlass zu Spekulationen und Missverständnissen über das tragische Ende des Komponisten selbst. Freunde von Karłowicz wiesen solche Vermutungen jedoch entschieden zurück. Sie betonten seine innere Disziplin und sein Verantwortungsbewusstsein. Es ist schwer vorstellbar, dass ein Mensch mit einem solchen Charakter ein unvollendetes Werk zurückgelassen hätte, an dem er gerade arbeitete. Man verwies auch auf seine starken familiären Bindungen. In seinem am 14. November 1908 verfassten Testament vermachte er sein Vermögen dem Warschauer Musikverein, ohne seine Mutter zu berücksichtigen, der er sehr nahestand. Hätte er seinen vorzeitigen Tod geplant, wäre das Testament sicherlich anders ausgefallen.

Im nächsten Konzert des Festivals kehren in den sinfonischen Dichtungen von Karłowicz dieselben Motive wieder – Transzendenz und unerfüllte Liebe. Karłowicz wandte sich immer wieder denselben Emotionen und Erfahrungen zu, als wolle er sie verstehen. Ihn interessierte das, was über den Alltag hinausweist – Gefühle, die keine Ruhe lassen, und Erinnerungen, die immer wiederkehren.

Hören Sie ausgewählte Ausschnitte aus dem Konzertprogramm: