Ein Bechstein-Flügel, der an der Wende vom 19. zum 20. Jahrhundert im Stettiner Konzerthaus erklang – also genau dort, wo sich heute das Gebäude der Philharmonie in Szczecin erhebt -, ist nun endlich an seinen angestammten Ort zurückgekehrt. An diesem Abend wird er erstmals seit dem Zweiten Weltkrieg wieder in der Małopolska-Straße erklingen. Zum Klingen gebracht wird er von einem der renommiertesten jungen polnischen Pianisten – Piotr Pawlak, Halbfinalist des XIX. Internationalen Chopin-Wettbewerbs und unbestrittener Liebling des Wettbewerbspublikums. Der Pianist tritt gemeinsam mit Matylda Adamus auf – einer herausragenden Cellistin, die sich auf die Aufführungspraxis historischer Instrumente spezialisiert hat.
Der besagte Flügel wurde im Jahr 1865 in den renommierten Berliner Werkstätten von Bechstein gefertigt. Von dort gelangte er in einen Verkaufssalon in Stettin, um schließlich zwanzig Jahre später seinen Platz im Stettiner Konzerthaus zu finden, das 1884 feierlich eröffnet wurde. Als Stettin nach dem Krieg polnisch wurde, war vom ehemaligen Konzerthaus nur noch die Fassade erhalten, die 1962 endgültig abgetragen wurde. Die Spur des Instruments verlor sich. Erst vor Kurzem konnte der Flügel identifiziert werden – er befand sich im Kulturhaus in Dobra Nowogardzka. Die enorme symbolische Bedeutung dieses Instruments für Szczecin veranlasste die Philharmonie, sich um seine Rückkehr in die Małopolska-Straße zu bemühen, damit es wieder vor Publikum an jenem Ort erklingen kann, an dem vor über einem Jahrhundert seine musikalische Geschichte begann. Und so geschah es. In diesem Konzert wird er für Sie erstmals seit seiner Heimkehr wieder erklingen – in einem Haus, das heute zwar ganz anders aussieht als das Vorkriegs-Konzerthaus, jedoch die musikalischen Traditionen unserer Stadt fortführt, die tief in der Geschichte verwurzelt sind.
Piotr Pawlak ist nicht nur einer der vielseitigsten polnischen Pianisten der jungen Generation und Preisträger zahlreicher renommierter nationaler und internationaler Wettbewerbe – er ist ein wahrer Renaissance-Mensch! Den modernen Flügel verbindet er souverän mit historischen Instrumenten (das Nationale Chopin-Institut veröffentlichte kürzlich seine CD), analytische Schärfe mit Improvisation sowie einen dicht gefüllten Konzertkalender mit Dirigierstudien und einer Promotion in Mathematik. In einem Interview mit Justyna Michalkiewicz-Waloszek für das Portal Trójmiasto.pl sagte er: Die Mathematik erlaubt es mir, die Komplexität von Werken wahrzunehmen und zu analysieren, den Sinn musikalischer Strukturen zu erklären, während mir die Musik wiederum ermöglicht, die Schönheit und Harmonie mathematischer Theorien zu bewundern. Ich freue mich auch, dass ich stets die Möglichkeit habe, mich beruflich an den Schnittstellen dieser Disziplinen zu bewegen – etwa im Klavierbau oder in der Entwicklung musikalischer Software.
Das Publikum des XIX. Chopin-Wettbewerbs schloss den Künstler für seinen Enthusiasmus und seine ansteckende Spielfreude ins Herz, während die Kritik seine außergewöhnliche Leichtigkeit, Kantabilität, intellektuelle Disziplin und Originalität der Interpretationen hervorhob.
Piotr Pawlaks Auftritt in der dritten Runde des XIX. Internationalen Chopin-Wettbewerbs, bei dem er die Mazurken op. 17 von Frédéric Chopin spielte – dieselben Werke, die auch in unserem Kammermusiksaal erklingen werden:
Matylda Adamus ist eine Cellistin, die mit renommierten Ensembles wie Le Concert des Nations, dem Orchester Arte dei Suonatori oder dem Orchestre des Champs-Élysées verbunden ist, zugleich jedoch auch als Solistin große Erfolge feiert, etwa mit Beethovens Tripelkonzert mit dem Orchestra of the Eighteenth Century (2022). Die Künstlerin ist zudem eine hervorragende Kammermusikerin und Absolventin der renommiertesten Klassen für historisches Violoncello in Europa (u. a. am Königlichen Konservatorium in Den Haag). Für den Sommer 2026 ist die Veröffentlichung ihres Debütalbums geplant, das sie gemeinsam mit dem Cembalisten Maciej Skrzeczkowski aufgenommen hat. Sie wirkte an zahlreichen Einspielungen, Rundfunkübertragungen und Festivals in ganz Europa mit und arbeitete mit so bedeutenden Ensembles der Alten Musik wie Il Giardino Armonico, Holland Baroque und dem Orchestra of the Age of Enlightenment unter der Leitung herausragender Dirigenten zusammen.
